Скульптуры из растений: топиарное искусство запада и востока. Топиарное искусство

Те, кто уже знаком с регулярными садами, наверняка знают, что означает термин топиар, топиариа или топиарное искусство.

А для тех, кто впервые об этом слышит, поясним, топиариа – это искусство формирования различных фигур, форм из деревьев и кустарников путём художественной стрижки.

Topiaria в латинском языке означает – орнаментальное садовое искусство. Отсюда topiarius – садовник, человек, ухаживающий за топиарным садом.

Корни этого термина имеются и в древнегреческом языке, τόπος - место. А это значит, что топиарное искусство зародилось в глубокой древности.

С древних времён

Впервые об орнаментальном садоводстве упоминается в древнеримских документальных источниках, датированных 38 г до н. э. В документах описаны итальянские виллы, украшением которых были зелёные фигуры животных, птиц, вазонов, кораблей, а также человеческие фигуры, созданные из кустов самшита.

Но в Римскую империю этот тип ландшафтного искусства попал предположительно из Персии и Древнего Египта. Когда Римская империя начала завоевание Ближнего Востока, римляне пригнали множество рабов из Сирии, Персии, Палестины и Египта. Среди них были и мастера, владеющие техникой фантазийной стрижки, которые стали садовниками Цезаря и других знатных особ. А впоследствии они начали передавать свои знания ученикам.

Постепенно Римская империя расширяла свои границы и в каждую страну она привносила какие-то элементы своей культуры и традиций. Так фигурная стрижка распространилась по всей Европе.

А после падения империи искусство топиари надолго скрылось за стенами монастырей, где монахи создавали топиарные сады для своих медитаций. Внешний вид этих садов говорит о том, что для монахов топиарная стрижка имела в первую очередь утилитарное значение – они формировали из кустарников плотные защитные ограждения. Однако это им не помешало сохранить для потомков все секреты фигурной стрижки.

Возрождение топиари

Лишь спустя многие столетия моду на топиари возродила эпоха Ренессанса (XIV-XVI века). «Дизайнеры» того времени стали повсеместно использовать стриженые фигуры для украшения прогулочных парковых аллей. А знатные итальянские семьи, облагораживая свои виллы, платили огромные суммы за доскональное изучение монашеских рукописей и создание по ним топиарных фигур.

Фигуры встречались самые разнообразные, даже изображающие животных и людей. Но всё-таки большинство их приняло геометрические формы: шара, куба, пирамиды и т.д. Это объясняется тем, что в эту эпоху в Европе случился расцвет регулярных парков, поэтому присущая им геометричность распространилась и на формы стрижки растений. Самый знаменитый пример подобного парка – Версаль.

Модное направление не обошло и Россию, хотя у нас оно появилось с опозданием – во времена правления Петра I (конец XVII-начало XVIII века). Пётр I отправил своих садовников в Европу учиться заграничному мастерству.

Вернувшись в Россию, они принялись облагораживать петербургские сады. Но заграничные деревья и кустарники не были приспособлены к российским морозам, и садовникам пришлось искать им замену среди отечественных культур.

Недолгое забвение

А тем временем в Европе стали появляться противники, критики искусственно созданной природы, которые стали обвинять топиарных мастеров и всех, поддерживающих это искусство, в издевательстве над растениями. В результате регулярные сады, содержащие шедевры топиарного искусства, стали постепенно превращаться в пейзажные сады.

Однако топиари было забыто ненадолго. Уже с конца XVIII века фигурная стрижка растений вновь стала набирать обороты и всё больше и больше привлекать любителей живых изгородей, бордюров и оригинальных зелёных фигур.

С новой силой интерес к топиари вспыхнул в Англии после создания парка Мон Плезир в графстве Дербишир. А к XX веку появились уже новые топиарные шедевры, формировавшиеся на протяжении 40 лет! Это сад Хидкот Мэнор в графстве Глостершир.

Рейтинг 5.00

Понятием “топиари ” (topiary) обозначают искусство художественной стрижки и придания декоративных форм кронам деревьев и кустарников.

Топиарное искусство или искусство фигурной стрижки деревьев и кустарников является одним из самых интересных направлений ландшафтной архитектуры.
Еще во времена Древнего Египта, Китая и Персии люди начали придавать кустарникам геометрические формы для их более интересного вида. Это искусство прошло сквозь века и в наше время развилось достаточно широко, а также получило большую популярность.

С помощью топиари можно вырастить у себя на участке растение или целую группу растений не только в виде геометрических фигур (шаров, конусов, пирамидок, кубов, дисков, спиралей, колонн), а еще и в виде разных животных, птиц, сказочных и мультяшных героев (причем, это еще не полный список).
С ними ваш участок станет эффектным и оригинальным, к тому же у детей он вызовет огромный ажиотаж. Площадки с растениями в виде мишек, слоников, лисичек, собачек и т. д. – станут любимыми местами для игр и отдыха.

Топиарное искусство очень красиво и изящно, а потому растения с такой вот “модной стрижкой” обязательно становятся предметом внимания и пользуются растущей популярностью у многих владельцев садовых участков.
Сад со стрижеными растениями всегда выглядит ухоженным, являясь предметом гордости своего хозяина. Конечно, не каждый может решиться на выращивание растений искусственных форм в своем саду, но оно того стоит.

Правильный выбор растений для стрижки – это уже полдела в создании топиарного шедевра. Как правило, в этих целях используют растения, которые хорошо поддаются стрижке и образуют плотную крону, с многочисленными ветвями и густо покрытыми листвой.
Формовке поддаются многие хвойные, лиственные, декоративные и плодовые культуры. Сегодня в моде штамбовые деревья. Кроны яблонь, груш и других плодовых можно преобразить, сделав похожими на пальмы, веера – это будет смотреться необычно. Очень популярны также стрижки в виде зонтиков из ирги канадской, клена полевого и сосны обыкновенной.

На пике популярности находится прием, который практикуется последнее десятилетие в европейских и американских питомниках, – это стрижка, совмещенная с прививками . Таким способом на одном штамбе получаются хвойные шары золотистого, зеленого и голубого цвета разного размера или плакучие формы, увенчанные стрижеными конусами, и т.п. В общем, простор для фантазии есть.

Но если вы – не любитель таких экспериментов (по крайней мере, пока) – то можете начать с простых форм . Вам в этом помогут граб обыкновенный, туя западная, самшит вечнозеленый, дерен белый, тис ягодный, барбарис обыкновенный, боярышник и некоторые другие виды растений.

Если вы хотите создать вечнозеленые изгороди или отдельные фигуры , то для этого необходимо использовать растения хвойных пород: тис ягодный, тую западную, можжевельник обыкновенный, ель колючую, которые эффектно выглядят круглый год и особо радуют глаз в зимнюю пору.
Тем, кто хочет избежать преобладания зеленого цвета у себя в саду и боится однотипности, можно использовать смешанный тип изгороди . Для того чтобы создать такой тип, обычно используют растения одного вида, но разных сортов, которые отличаются окраской листвы.

Для создания красивых стриженых изгородей и скульптур рекомендуется использовать теневыносливые породы деревьев и кустарников. Ведь обычно нижняя часть формованных растений освещается слабо и более светолюбивые растения просто сбрасывают листья в нижней части композиции. Поэтому лучше использовать бирючину, кизильник блестящий, липу.

Топиарное искусство (англ. top - вершина) - фигурная стрижка деревьев и кустарников, придание им геометрических и фантастических форм.

Является одним из интереснейших направлений ландшафтной архитектуры.

Фигурная стрижка деревьев и кустарников - это целое искусство. Еще в садах Древнего Рима умелая техника подрезки оценивалась очень высоко. Существовали профессиональные объединения мастеров художественной формовки. Из вечнозеленых дубов, лавров, калины создавались живые шедевры. С помощью сложных специальных приспособлений кронам растений придавали четкие формы. В описании итальянских вилл того времени упоминаются «кусты самшита, подрезанные в виде кораблей, храмов, вазонов, птиц, животных, мужских и женских фигур»

Свое второе рождение топиарное искусство получило в эпоху Ренессанса: аккуратно стриженые бордюры, обрамляющие дорожки и цветники, целые зеленые комнаты, образованные высокими зелеными стенами из граба, липы, туи или тиса, причудливые фигуры и затейливые растительные лабиринты.

В наши дни интерес к топиарному искусству не только не угасает, а, пожалуй, все больше набирает обороты. Последние десятилетия ни одна из международных выставок, посвященных ландшафтному искусству, не обходится без композиций из стриженых растений. Возрождаются почти забытые технологии формирования крон и разрабатываются новые способы.

Процесс создания таких скульптур многолетний, очень кропотливый и трудоемкий, ведь «воспитывать» этих зеленых «аккуратистов» надо сызмальства, постепенно, год за годом приучая их к новым формам, а затем поддерживая эти формы регулярными стрижками. Наименьший срок для создания небольшой анималистической фигуры 6-7 лет. Сначала с помощь стимулирующих подкормок активизируют рост, на второй год начинают формировать скелетные ветви и только лишь лет через пять начинает обрисовываться силуэт. Получить геометрические фигуры - более простая задача, но тоже требующая терпения и специальных знаний

Оригинальной новинкой в ландшафтном искусстве являются растения, специально сформированные в виде арки (из граба или тиса). Две половинки арки высаживают друг напротив друга, а вершины растений связывают. Так может получиться живая пергола, а если половинки арок высадить по кругу, то выйдет замечательная беседка.

Особым видом топиарного искусства являются бонсаи. Восточные мотивы сейчас довольно популярны в Европе. Бонсаи уместно размещать в японских садиках или как одиночное, акцентное растение. В питомниках каждое такое дерево имеет индивидуальный номер и цену.

Формированием кроны необходимо заниматься регулярно - это важное условие для получения хорошего результата. Оптимальными сроками для образки является вторая половина февраля-март, до начала сокодвижения. Фасонную незначительную стрижку можно проводить в период роста побегов. Для создания четких форм обрезку совмещают с прищипыванием быстрорастущих побегов или удалением почек, мешающих правильному развитию. Используя вековой опыт и современные технологии, можно создать стильный и оригинальный дизайн для любого сада.

Возможно, многие не знают, что собой представляет топиарное искусство, однако наблюдают результаты подобной деятельности. Потрясающие зеленые скульптуры, созданные руками людей, привлекают внимание разнообразием форм. Удивительно, как кустарники и деревья растут и развиваются не по природным, а по продиктованным человеком законам, которые соотносятся с его представлениями о красоте.

История искусства

Фигурная стрижка деревьев и кустарников производилась еще во времена Древнего Рима. Жители украшали свои сады именно таким образом, и мастеров художественной формовки ценили очень высоко. Позднее топиарное искусство надолго было забыто, и лишь во времена Ренессанса оно вновь возродилось к жизни. На итальянских виллах появлялись выполненные из кустов самшита живые шедевры, напоминающие животных и птиц. Причудливые лабиринты из липы и туи, аккуратные бордюры, зеленые комнаты, образованные из стен тиса, удивляли и радовали взор.

Однако законодательницей моды одного из направлений ландшафтного дизайна является Франция, и ее регулярные сады признаны величайшим достижением в этой области. После XVII века искусство создания подобного рода парков распространилось по всей Европе. Необычные идеи работы с кустарниками при Петре I были привнесены и в Россию. А через несколько десятков лет появился "новый топиарий" - особая техника, при которой для стрижки используют металлический каркас, однако в этом случае велик риск врастания в него дерева.

Существуют специальные формы, наполненные сфагнумом (мхом) и торфом, в которые сажают кустарники, и они вырастают с кроной необычных очертаний.

Живые изгороди

Кроме зеленых скульптур, украшающих сады и парки, самым распространенным создания различных фигур при помощи обрезки являются живые изгороди, отличающиеся компактностью. Они различаются по ширине и высоте, могут быть одно- и многорядными. Их высаживают в шахматном порядке, а расстояние между кустарниками зависит от их размеров и может достигать одного метра. Из стриженых изгородей состоят витиеватые лабиринты, ограждающие участок по периметру, а для их создания используют вечнозеленые растения вроде лавра или калины.

Растения, пригодные для стрижки

Надо сказать, что для фигурной стрижки подходят немногие растения. В природных условиях России чаще всего используют бирючину, ель и тис, а на зиму обязательно тщательно укрывают такие топиары. Когда необходима быстрорастущая живая стена, то идеальным материалом является туя западная, являющаяся очень неприхотливым растением.

Бонсаи

В отдельный вид выделяют выращивание самых причудливых форм, и такое искусство в Японии называется бонсаи. В последнее время восточные мотивы чрезвычайно популярны и в Европе. Подстриженные особенным образом деревья придают колорит паркам и создают уют. В России бонсаи - это подражание древнему японскому искусству, поскольку соблюсти все правила без длительной учебы невозможно. К сожалению, наши соотечественники гонятся за внешней экзотикой и проходят мимо карликовых деревьев, растущих в лесах. А ведь их можно пересадить на участок и получить уже готовый бонсаи.

Топиарное волшебство на пике моды

Топиарное искусство, чудесными примерами которого являются роскошные сады Петергофа и Версаля, часто подвержено веяниям моды, однако зеленые лабиринты со специально запутанными проходами никогда из нее не выходят. Они появились еще в эпоху Возрождения и по сей день пользуются популярностью.

Эффектной новинкой в ландшафтном искусстве являются сформированные в виде высокой арки растения. На пике моды всегда находятся живые беседки, выполненные из тиса и граба, и боскеты - замкнутые земельные участки, обсаженные стрижеными кустарниками в виде плотной изгороди вокруг газонов.

Длительный и увлекательный процесс

Процесс создания зеленых скульптур (топиара или топиари) - очень увлекательный, но длительный, занимающий около шести-семи лет, и перед тем как им заняться, необходимо освоить основы топиарного искусства. Для ухода за живыми композициями требуются секатор, пила и шпалерные ножницы.

Сначала выбирается место с учетом всех особенностей ландшафта, затем кустарники, из которых будут формироваться оригинальные фигуры. При помощи металлической сетки создается шаблон, а по мере роста побегов осуществляется стрижка, когда ветки обрезаются на одной длине садовыми ножницами, и создается ровная поверхность (например, изгороди). Работы проводятся в период роста побегов кустарника.

А обрезку деревьев секатором чаще всего осуществляют в начале марта. В этом случае длина веток рассчитывается в зависимости от фантазии мастера. Обрезка выполняется при создании сложных фигур.

На что обратить внимание?

Являющееся самым интересным направлением топиарное искусство требует не только терпения, но и специальных знаний. Ниже приведены некоторые рекомендации специалистов в этой области:

1. При создании живых скульптур не используют растения младше пяти лет.

2. В живых изгородях лучше всего смотрятся разные породы растений: необычные цветовые эффекты будут привлекать внимание.

3. Если за одну стрижку убрать более трети кустарника, то он начнет болеть.

4. В условиях холодного климата России живые изгороди не должны иметь вертикальных стен. В противном случае нижние ветки недополучат солнечного света и будут оголены.

Единственный в России парк топиарного искусства

В мире есть несколько топиарных парков, в которых можно найти восхитительные произведения ландшафтного искусства. Они существуют в Индии, Англии, США, Бельгии, Эквадоре. А в нашей стране подобного рода парк находится в Абакане. Комплекс "Сады мечты", созданный 10 лет назад, вызывает восхищение у всех посетителей. На небольшой территории разместились удивительные шедевры, созданные руками человека из растительного материала. Парк топиарного искусства в Абакане - главная достопримечательность Хакасии. Ландшафтный дизайнер Антропов запатентовал собственную технологию, по которой создаются уникальные фигуры.

Высокая Эйфелева башня, которая выглядит как настоящая, трехметровая панда, взмывающий вверх степной орел, выполненный из ячменя пушистый котенок, симпатичный ежик - да чего тут только нет!

Самый известный специалист топиарного искусства - В. Ляпчев

Кроме Василия Антропова, подарившего городу Брянску трехметровую фигуру мудрого филина и мечтающего создать здесь топиарный парк, в России известно имя Владимира Ляпчева, занимающегося фигурной стрижкой деревьев с 2005 года. Ведущий специалист ландшафтной архитектуры преображает до неузнаваемости старые сады, и за несколько дней ничем не примечательный уголок приобретает неповторимый вид. Познавательные статьи мастера топиарного искусства можно прочитать в специальных журналах, посвященных приусадебному хозяйству. Ляпчев проводит семинары в нашей стране и за рубежом, на которых делится тонкостями работы. Неоднократно он принимал участие в спецпроектах на международных фестивалях, за что получил престижные награды.

В настоящее время пользуется невероятной популярностью топиарное искусство. Фото уникальных шедевров, разнообразие которых зависит лишь от фантазии человека, приводят зрителя в подлинный восторг. Последние десять лет ни одна выставка, посвященная ландшафтному искусству, не обходится без зеленых композиций, выполненных из стриженых растений.

Топиари - древнейшее ландшафтное искусство. В руках опытных художников каркасы превращаются в настоящие произведения искусства: замысловатые фигуры животных, предметы и фантастические существа, которые идеально впишутся в любой двор.

25. Слово «топиари» произошло от латинского обозначения декоративного садовника, который создавал «топии», что означало «места»

24. Во времена Древнего Рима топиарными садами занимались рабы. Позднее, богатые землевладельцы нанимали профессиональных садовников, которые поддерживали красоту в садах.

23. Эти удивительные статуи джаз-оркестра находятся в Century Park в Шанхае.

22. Гигантский замок из растений расположен в Олимпийских садах Пекина, Китай.

21. Американский компактный стиль топиари был представлен в 1962 году в Диснейленде, Калифорния.

20. Тайвань - еще одно место, где скульптуры из растений набирают все большую популярность. Гигантские совы, состоящие из большого числа различных видов растений, находятся в Наньтоу.

19. Топиари по мотивам знаменитой картины Сера «Воскресный день на острове Гранд-Жатт», расположенные в парке Columbus Topiary в штате Огайо.

18. Это стадо слонов, пожалуй, одно из самых впечатляющих творений знаменитого английского мастера топиари Стива Мэннинга. Среди его работ можно найти жирафов, гиппопотамов, львов, коров, волков и даже волшебника, выполненного в духе Гарри Поттера.

17. Топиари в виде группы Битлз украшает островок безопасности на железнодорожной станции South Parkway в Ливерпуле, Англия.

16. Никому наверняка неизвестно, где появились первые топиари. Самые ранние рисунки, изображающие топиари, были обнаружены на стенах древних римских гробниц. Кроме того, известно, что древний Китай также практиковал этот вид искусства.

15. Этот милый хамелеон состоит из эчеверии и альтернантеры.

14. Топиари был особенно популярен среди богачей Римской империи, мода украшать свои сады скульптурами из растений продержалась вплоть до 18 века.

13. В сочетании с водоемами, топиари может стать настоящим шедевром.

12. Самые сложные топиари обычно требуют до нескольких лет напряженной работы. Для создания этой скульптуры потребовалось 10 лет.

11. Садовый пруд с дельфином, оседлавшим струи воды в Олимпийском саду, Пекин, Китай.

10. Чтобы сделать ландшафт более ярким и красочным, топиари обычно сочетают с обычными цветочными клумбами.

9. Самые впечатляющие примеры топиари можно увидеть на арт-фестивале Mosaïcultures Internationales в Монреале.

8. Одна из целей этого арт-фестиваля - объединить всех любителей садоводства и ландшафтного дизайна со всего мира.

7. Территория штаб-квартиры Williams F1 в Оксфордшире украшена изгородью в форме болидов Формулы 1.

6. Топиари часто мелькает в поп-культуре. В фильме Тима Бартона «Эдвард руки-ножницы», Эдвард обладает природным даром для этого вида искусства. На протяжении всего фильма показываются многочисленные примеры таких скульптур.

5. Особые фигурные каркасы из проволок обычно используются начинающими любителями топиари.

4. Вечнозеленые кустарники с маленькими блестящими листьями являются самыми популярными растениями, которые применяются в топиари.

3. Еще один впечатляющий пример топиари - прекрасный принц и Золушка на мосту между Великобританией и Францией.

2. Эти милые свинки были созданы художником Стивеном Мэннингом специально для принца Чарльза.